Two patterns playing with style

One of my biggest challenge learning how to design, not only patterns, but good patterns, is to find my own style, one that will, fortunately, be recognizable among the thousands of other styles of different talented surface pattern designers.

Un de mes plus gros défis en apprenant à créer, non seulement des motifs mais surtout des bons motifs, est de trouver mon propre style, celui qui, je l’espère, sera reconnaissable parmi les milliers d’autres styles de différents designers textiles talentueux.

I personally think it is the work of a lifetime, one’s style is never frozen, it is always evolving with the artist / designer. Nevertheless, I am persuaded that good designers have a strong, assumed and recognizable style (and sellable too, of course).

So I decided to try different things, just to see how I managed them and what pleased me the most to do. The first thing I thought about was to mix two different drawing tools in just one pattern. Two different tools meaning that the resulting pattern would, inevitably, contain two different levels of reading, but also has to work as a whole.

Je pense personnellement que c’est le travail d’une vie, un style n’est jamais figé, il évolue toujours avec l’artiste ou le designer. Néanmoins, je reste persuadée que les bons designers ont un style fort, assumé et reconnaissable (et un minimum vendable aussi, évidemment).

J’ai donc décidé d’essayer des choses différentes, juste pour voir comment je m’en sortais et ce qui me plaisait le plus. La première chose à laquelle j’ai pensé a été de mixer deux différents outils de dessin dans un motif. Deux outils différents amenant un résultat qui, inévitablement, contiendrait deux différents niveaux de lecture, mais devrait aussi fonctionner comme un tout.

I. Flowers

I made the first pattern thinking about tiles. Don’t ask me why, I just wanted to do a checked pattern, with red ink and my old Automatic Pen (which I had to buy when I was a typography student). Here is what I did:

I. Flowers

J’ai créé le premier motif en pensant à des carreaux. Ne me demandez pas pourquoi, je voulais juste faire un motif à carreaux, avec de l’encre rouge et mon vieil Automatic Pen (une relique de mes études en typographie). Voici ce que j’ai fait :

Checked Pattern

Then I had to turn this into a seamless pattern, so I did some Photoshop magic and it became that:

J’ai ensuite du transformer cela en un motif qui pourrait se répéter à l’infini sans bordure visible, j’ai donc utilisé Photoshop et voici ce que c’est devenu :

Seamless Checked Pattern

Then I drew these flowers, which I wanted to be quite realistic and with a pencil vibe:

J’ai ensuite dessiné ces fleurs, que je voulais être plutôt réalises tout en étant crayonnées :

Pencil flowers

And the last thing I had to do was to mix both. I really wanted the flowers to “play” with the checked pattern, so I turned each flower in a Photoshop brush and put them into the first pattern (and played with the layouts):

Et la dernière chose que j’ai eu à faire a été de mixer les deux. Je voulais vraiment que les fleurs “jouent” avec les carreaux, j’ai donc transformé chaque fleur en brush Photoshop et je les ai placées dans le premier motif, tout en jouant avec les calques et les masques :

Seamless flower and checked pattern

I must say I was quite pleased with the result, which I immediately saw on an apron!

Je dois dire que j’étais plutôt contente du résultat, que j’ai immédiatement imaginé sur un tablier de cuisine !

Flowers apron

II. The curiosity cabinet

I remember the first seamless pattern I ever created. It was a sketchy, curiosity cabinet-inspired pattern, which looked like this:

II. Le cabinet de curiosités

Je me rappelle du premier motif répétitif que j’ai créé. C’était un “motif-croquis” inspiré de l’univers du cabinet de curiosités, qui ressemblait à ça :

Old curiosity cabinet

It was not that bad for a first pattern but I wanted to refresh it and make it more “finished”, and, I don’t know, different, because I love the subject! So I drew this with a pencil:

Ce n’était pas mal pour un premier motif mais je voulais le rafraîchir et le rendre plus aboutit, et, je ne sais pas, différent, car j’adore le sujet ! J’ai donc dessiné cela au crayon à papier :

Pencil Curiosity Cabinet

And then this with color markers:

Puis cela au feutre de couleurs :

Color Markers Curiosity Cabinet

And turned them the best way I could into a seamless pattern:

Et j’ai mixé les deux dessins le mieux possible pour en faire un motif à répéter :

Seamless Curiosity Cabinet Pattern

And I felt it would do great on a sweater, so I did it 🙂

Et je me suis dit que ça serait chouette sur un pull, donc je l’ai fait 🙂

Curiosity Cabinet Sweater

I will soon upload those patterns in my future Pattern Gallery, which will display all my new patterns and mock-ups just like these (I just don’t really know how to present everything yet)… So stay tuned! 🙂 [EDIT OF THE 20 JANUARY 2017 : I launched the Pattern Gallery, this way!]

Je mettrai bientôt en ligne ces motifs dans ma future galerie de motifs, qui montrera tout mes nouveaux motifs et mock-ups comme ceux-là (je ne sais juste pas vraiment encore comment présenter tout ça)… Alors restez connectés ! 🙂 [EDIT DU 20 JANVIER 2017 : J’ai lancé la galerie de motifs ça y est, c’est par ici !]

Hope you enjoyed this making-of two patterns, see you very soon!

J’espère que vous avez apprécié ce making-of de ces deux motifs, à très bientôt !

 

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